Svetlana Tiourina

Svetlana Tiourina nacio en Perm en los Urales, desde 1988 vivia en S.Peterburgo, donde trabajaba como el ilustrador para la revista infantil y cumplía los encargos distintos para las editoriales ("el Orientalismo"). Estudiaba desde 1987 hasta 1993 en el instituto poligráfico de Moscú. En 1994 ha trasladado vivir a la Holanda, Amsterdam. Desde 1996 hasta 2003 cooperaba con éxito con la editorial "Bohem Press" Zúrich, donde eran publicados dos libros "Smetterling" (la Mariposa) 1998, y "Aber Boris!" (¡Ay-ay, Boris!) 2000, último libro ha traído el éxito grande internacional, el libro han traducido a 14 lenguas en Europa y Ásia. Pero en 2004 la vida ha cambiado y después del éxito y la experiencia del trabajo en el libro infantil, ha comenzado de nuevo los años del estudio. Una nueva onda creadora era dirigida a la asimilación por la escuela europea académica de la pintura y el dibujo. Cinco años de las búsquedas independientes de las bases y el estudio de las tradiciones occidentales y orientales artísticas se han estructurado poco a poco en el fundamento fuerte de la creacion.

At a deadlock
Unity
Triplicity
Symbol of Femininity II
Symbol of Femininity
Rape of the sense
Mystery of spirit IV
Lily
Dissolution
Creation of Pandora

Natàlia Ruiz Llopart

"En el estanque de Monet"
"Vestidos"
"vestido de flores"
"Amapolas"
"Tulipanes" "Flores rojas"
"lirios"
"Campo sin flores"
"Lirios blancos"

Elena Prokhorova (Rusia)

Elena Prokhorova nacio en ciudad Salavat en sur de Urales en 1965. Acabó La Escuela de Artes Bellas; tenia exposiciones en Rusia. Entre otras especialidades de su trabajo estan los iconos ortodoxos.

"San Joan"

"Envierno""La meditación" (Art Digital)
"Desnuda"
"El complot contra el gato""Otoño en río Blanco""En el parque Retiro"
"Calma mi tristeza"

Maite Cruz Colmenero (Art Digital)

Maite Cruz nace en la provincia de Jaén en la década de los setenta. Estudia diseño gráfico y web, pero su gran pasión es la fotografía.
Con la llegada del retoque digital Maite, una autodidacta emprendedora, realiza fotos con su propia cámara y empieza a experimentar el montaje digital.
Sus trabajos de retoque fotográfico están realizados con photoshop, fusionando la realidad de sus fotos con lo abstracto y lo irreal, creando un mundo personal e intransferible.
La gran pasión de Maite por la fotografía la ha llevado a crear un universo imaginario donde sus obras escapan a la realidad mas cercana y entremezclando los objetos de esta, proyectan ante el espectador una cosmovisón perfecta de lo que es su mundo interior.
..."Me apasiona la pintura y la fotografía, intento plasmar en mis trabajos los sentimientos, expresando através de mis montajes diversas emociones"... MAITE CRUZ


"Summer"
"Armonia"
"Prisma"
"Ocean"
"Culture"
"The way"
"The cats"
"Piramid"
"Fire"
"Apocalypse"

Maurizio Barraco

Maurizio Barraco vive en Palermo, recibió una licenciatura en la Academia de Bellas Artes, ha participado en varias exposiciones colectivas, las pinturas son dos caminos, pero fundamentalmente y su investigación sobre la relación entre el espacio de color. Colabora en los últimos años en la gráfica un sello independiente de poemas con la participación en la cubierta.
Las obras de la artista Barraco, a primera vista, no sólo conceptual y de fácil lectura, específicamente resumen decir un poco cuidado con los pedazos de la humanidad son las hemorragias que figuran en las cuatro esquinas que contener la ira, el dolor, el amor, el deseo de una renovación que la resurrección nuestro tiempo para detener el arte irremediablemente. Sus pinturas en las paredes de una casa en Catania nos han llevado a aprender más acerca de su expresión, para entrar en la verdad de los cuadros en lugar de buscar la mano que ha creado.

"Black red 1"
"Le strane confidenze"
"Black5"
"Black 3" "Arrival"
"Veritas 1"

Juan Casado Clemente

Desde que hice mi primera exposición individual en la madrileña galería de arte Toisón en 1969, han transcurrido 40 años.
A través de estas cuatro décadas he ido realizando miles de obras con diferentes técnicas y conceptos, a partir de 1984 mi trabajo se basa en un conjunto de obras con un tema común que denomino “series”.
Mi primera serie comienza con el nombre de “Neofuturismo”,no basándome en el manifiesto literario de Marinetti, sino en las obras de los pintores que se unen a este manifiesto como Balla, Boccioni, Carra, Severini, etc. mi trabajo es fundamentalmente abstracto utilizando la reacción visual que produce la velocidad y la luz sobre un objeto, se expone en 1986 en Madrid en la galería de Arte Martín Begué , sin dejar esta serie comienzo otra que se denomina “medusas”, que se ve por primera vez en 1989 en la galería sevillana de Rafael Ortiz, realizando gran parte de las obras con la técnica de encáustica.
Una de las series más fructíferas, en cuanto a cantidad de obras nace a mediados de 1989 basada en la “mesa”, obras que afloran con el recuerdo de mi infancia, en la que una mesa redonda de marmol con patas de hierro en el jardín, me distraían desde los cuatro o cinco años, dibujando con lápiz y borrando con un trapo húmedo los trazos y garabatos que puede hacer un niño. Sobre la idea de esa mesa he ido haciendo una obra en la que caben desde comida a juegos papeles y tal vez garabatos que ahora llaman grafismo, mesas con patas alargadas, a veces solo en la tapa.
En 1996 sin dejar esta serie me adentro en otra denominada “Abejas y Colmenas” que se exponen por primera vez en la galería de Sevilla Arteteca (ya desaparecida), mas tarde en el año 2000 la misma serie se expondrá inaugurando la galería de arte Margarita Albarrán en Sevilla y una magna exposición en la sala de Excma. Diputación de Córdoba.Ese mismo año fundo junto con otros artistas de varias comunidades autónomas “El Grupo de los 13”.
Del 2002 al 2004 realiza dos series una llamada “Arcos”que expondrá en la Galería Argar de Almería en el año 2004. y otra denominada “Escenas Taurinas”que se expondrá en el Centro de Arte Palacio Almudí en Murcia y en el Castillo de Santa Ana en Roquetas de Mar de Almería.
A partir de ese año descubro un concepto diferente dentro de mi trayectoria, los invernaderos de Almería, que me llevan a crear “La Belleza del Caos”, que al igual que las “mesas” son temas que siguen en mi disco duro, alternándolo con la serie “Formula Áurea” ,”cacharros y botellas finas” (recordando la obra de Morandi)Y lo último que entra en mi desarrollo artístico es la serie en la que estoy trabajando a raíz de la beca que me proporcionó la Fundación Valparaíso denominada “Veintitantos conejos y una liebre“.
Conejo 4
Conejo 2
Conejo


Ana Maria Legnazzi Graffigna

Transformacion (Art Digital)
Desconstruccion( Art Digital)
Cartas y postales (Arte Digital)
Pintura

Tiempos pasados
La niña del moño"Canaval" "Misteriosa Venecia"